Что меняется, когда мы смотрим на парящие фигуры через собственную телесность?

Раньше, когда я получала опыт пребывания в разных состояниях в отрыве от тела, глядя на парящие фигуры на картинах Шагала, я считывала свой выход за пределы собственных ограничений и достижение невесомости, доступной, как тогда казалось, только на тонком плане. Да, бесспорно, в работах этого мастера есть и духовная глубина, и мистический подтекст. Кто-то из вас, возможно, даже помнит наши видео по картинам этого мастера. Но сейчас, сильно заземлившись, я посмотрела на картины Шагала под другим углом — через призму телесности.
Вы можете воспринимать и «читать» картины по-разному. Это зависит от вашего намерения, опыта, который вы сейчас проживаете.
Полёт в картинах Шагала для меня сейчас не освобождение от земных оков и стремление к божественному, а многократное усиление телесных ощущений. Как освобождение от ограничений, но не потому, что поднимаешься выше, а потому, что трансформируешься здесь, в пределах земного человеческого опыта.
Мы можем проводить состояния, более высокие по своим вибрациям, не теряя связи с телом, пребывая в активном сознании, и испытывать ощущение лёгкости, невесомости, блаженства. Для этого необязательно специально заходить в эти состояния как в практику: эти состояния возникают из самой жизни — например, из танца, когда тело само начинает вести, двигаться в ритм музыки, или из звуков произведения, которое со сцены играет оркестр, когда тело считывает это состояние и пропускает его через каждую свою клеточку, ощущая лёгкость, свободу, парение в воздухе.
Связь с земным опытом, с физическими ощущениями стала для меня не менее важной. Вероятно, эта связь служила источником вдохновения и для Шагала, почему нет? Но главное не домысливание, а то, что мы можем позволить картинам говорить с нами, ведь вызванные ими в нас чувства и ощущения отражают нашу собственную способность к полёту.
А под каким углом вы сейчас смотрите на его картины?

Наш взгляд на мир Шагала, в котором земное и духовное существуют вместе.

Чтобы дерзнуть и стать в жизни кем-то новым, измениться, иногда нужно совершить кувырок через голову — иначе застрянешь в хитросплетениях ума.
Марк Шагал — самобытный художник. Он рисовал то, что чувствовал. И эти чувства не подчинялись логике и вообще здравому смыслу. Он не боялся игнорировать «правила», не стремился к реалистичному изображению. Он выходил за ограничения ума, позволяя своим образам рождаться из глубин подсознания.
В его работах танцуют и музицируют фигуры без головы или с головой, перевёрнутой подбородком вверх. А чего стоят фигуры, стоящие на руках ногами вверх! Стоять головой вниз полезно для ума, с которого падает корона. А когда она падает, мир видится совсем иначе.
Бывает, что случаются в жизни какие-то нелепые неожиданные ситуации. Вдруг раз — и получаешь по лбу каким-то предметом. И смешно, и больно. Но даже этот микроскопический «бам» встряхивает ум настолько, что он на мгновение отступает, внутри проясняется, и ты начинаешь чётче видеть ситуацию и принимаешь решение, как поступить, — в лёгкости.
Я иногда считываю, что в таких случаях выбивается, вытесняется очередная автоматическая программа, и в этот момент ты можешь выйти в новое. Такие вот микротрансформационные толчки, связанные с физикой тела.

Наш взгляд на мир Шагала, в котором земное и духовное существуют вместе.

В Шагала можно заходить бесконечно, как в пространство, где каждый раз открываются новые смыслы и неожиданные грани самих себя. Его мир мягко притягивает, позволяя увидеть привычное по-новому, как-то иначе.
У нас уже сложилось определённое восприятие творчества Шагала, и мы хотим им поделиться. Для нас Марк Шагал — художник, который смог в своих работах соединить земное и божественное, материальное и духовное. Эти планы у него никогда не существуют раздельно, он их не противопоставляет, а «сплавляет» между собой. Для него это одна и та же реальность, только увиденная через разных наблюдателей, разные призмы восприятия.
Небо у него не выше земли, а дух — не над телом. Тонкий план живёт внутри города, внутри быта, внутри состояния, внутри тела.
Мы видим у Шагала мир, в котором Бог присутствует в повседневности, и все чудеса прорастают из неё. Он художник, одухотворяющий материю. В его картинах быт не противоречит чуду, а тяжесть мира не отменяет внутреннего полёта.
Через его творчество мы чувствуем: чтобы прикоснуться к тонкому, нет нужды улетать в неведомые дали. Прикасаться можно к своей глубине, которая бесконечна.